O que é Hipertexto?
Hipertexto é o termo que remete a um texto em formato digital, ao qual agrega-se outros conjuntos de informação na forma de blocos de textos, palavras, imagens ou sons, cujo acesso se dá através de referências específicas denominadas hiperlinks, ou simplesmente links.
Esses links ocorrem na forma de termos destacados no corpo de texto principal, ícones gráficos ou imagens e têm a função de interconectar os diversos conjuntos de informação, oferecendo acesso sob demanda as informações que estendem ou complementam o texto principal.
O conceito de "linkar" ou de "ligar" textos foi criado por Ted Nelson nos anos 1960 e teve como influência o pensador francês Roland Barthes, que concebeu em seu livro S/Z o conceito de "Lexia" que seria a ligação de textos com outros textos.
O hipertexto só existe para o leitor depois que o computador o exibe e cada acto de leitura pode então funcionar como recriação (quer no sentido de criar de novo quer como divertimento) textual.
Os criadores Michael Joyce e Stuart Moulthrop, por exemplo, utilizaram as infinitas potencialidades literárias e ficcionais do hipertexto com obras concebidas para computadores Macintosh, respectivamente, Afternoon: A Story (1990) e Victory Gardens (1990), onde o leitor pode navegar entre diferentes lexias, a designação de Barthes que mais se aproxima das unidades de informação que compõem o hipertexto.
De notar também que o autor de um hipertexto não mais pode colocar-se numa posição de omnisciência sobre o texto, ao contrário do autor tradicional que controla (ou cria personagens que controlam) de alguma forma o sentido da leitura e os passos lineares do leitor.
O autor de um hipertexto não pode começar nem acabar a sua obra, pois esses limites, pela sua natureza dinâmica, estão sempre entreabertos à criatividade literária do leitor e à sua competência tecnológica também. A omnisciência hipertextual é agora uma experiência colectiva e ilimitada, nunca se podendo fechar a si própria num único sentido.
Marcelo Teles.
quarta-feira, 9 de dezembro de 2009
Plano de Aula
Plano de Aula
I. Objetivo Geral
Conduzir os educando a pesquisarem e reconhecerem os elementos construtivos da linguagem visual.
II. Objetivos Específicos:
• Exercitar a percepção e a produção artística nas diferentes linguagens;
• Freqüentar e saber utilizar as fontes documentais de arte, valorizando os modos de preservação, conservação e restauração dos acervos das imagens e objetos presentes em variados meios culturais, físicos e visuais como: museus, praças, galerias...
III. Competências / Habilidades
• Observação da presença e transformação dos elementos básicos das diversas formas de linguagens;
• Descoberta, observação e análise crítica de elementos e formas visuais na configuração do meio ambiente construído;
• Reconhecimento da variedade de significados expressivos, comunicativos e de valor simbólico nas formas visuais e suas conexões temporais, geográficos e culturais.
IV. Metodologia
1º PASSO: O professor explicará aos alunos que eles irão ao laboratório de informática da escola e acessar o endereço eletrônico do museu do Louvre e visitar as galerias e visualizem o contexto histórico e social que cada uma das obras analisada foi produzida.
2º PASSO: Após a visita dos educandos ao museu, realizaremos uma roda de leitura, onde os alunos apresentarão sua visão crítica sobre algumas obras observadas.
3º PASSO: Dividir a turma em grupos através da dinâmica dos bombons coloridos. Depois de formados os grupos realizarão a atividade Tela Viva. Esta é uma atividade que propõe a leitura dramática da obra selecionada por cada grupo. Os educando fazem a leitura e a recriação da tela, personificando, por meio do teatro, os elementos ou personagens pintados pelo artista. Com a realização desta atividade é possível explorar estilos de épocas diferentes, inventar novas cenas, interferir ou reinterpretar a obra do artista.
4º PASSO: Os educando farão a auto-avaliação respondendo os seguintes questionamentos:
1. Representei a obra com coerência, de acordo com os detalhes existentes na obra?
2. Fiz as marcações, isto é, o que o artista expressou em sua obra?
3. Realizei uma releitura da tela que representei?
4. Representei a idéia do artista de forma adequada?
5º PASSO: A avaliação dar-se-á obedecendo aos seguintes critérios:
1. Estar capacitado a emitir opiniões sobre a atividade teatral, com clareza e critérios fundamentados, sem discriminação estética ou de gênero;
2. Estar capacitado para criar cenas escritas ou encenadas, reconhecendo e organizando os recursos para sua estruturação;
3. Detectar o grau de envolvimento e entrega dos educando nas atividades propostas.
V. Cronograma das Atividades:
Data Atividade Realizada
08 – 09 – 2009. Pesquisa no Museu virtual do Louvre. 2h
15 – 09 – 2009. Roda de Leitura. 1h
22 – 09 – 2009. Realização da atividade Tela Viva. 2h
29 – 09 – 2009. Auto-avaliação 1h
06 – 10 – 2009. Avaliação 1h
VI. Referência Bibliográfica:
1. Brasil. Secretaria de Educação Fundamental. Parâmetros Curriculares Nacionais: Arte / Secretaria de Educação Fundamental. – Brasília : MEC / SEF, 1998. 116p.
I. Objetivo Geral
Conduzir os educando a pesquisarem e reconhecerem os elementos construtivos da linguagem visual.
II. Objetivos Específicos:
• Exercitar a percepção e a produção artística nas diferentes linguagens;
• Freqüentar e saber utilizar as fontes documentais de arte, valorizando os modos de preservação, conservação e restauração dos acervos das imagens e objetos presentes em variados meios culturais, físicos e visuais como: museus, praças, galerias...
III. Competências / Habilidades
• Observação da presença e transformação dos elementos básicos das diversas formas de linguagens;
• Descoberta, observação e análise crítica de elementos e formas visuais na configuração do meio ambiente construído;
• Reconhecimento da variedade de significados expressivos, comunicativos e de valor simbólico nas formas visuais e suas conexões temporais, geográficos e culturais.
IV. Metodologia
1º PASSO: O professor explicará aos alunos que eles irão ao laboratório de informática da escola e acessar o endereço eletrônico do museu do Louvre e visitar as galerias e visualizem o contexto histórico e social que cada uma das obras analisada foi produzida.
2º PASSO: Após a visita dos educandos ao museu, realizaremos uma roda de leitura, onde os alunos apresentarão sua visão crítica sobre algumas obras observadas.
3º PASSO: Dividir a turma em grupos através da dinâmica dos bombons coloridos. Depois de formados os grupos realizarão a atividade Tela Viva. Esta é uma atividade que propõe a leitura dramática da obra selecionada por cada grupo. Os educando fazem a leitura e a recriação da tela, personificando, por meio do teatro, os elementos ou personagens pintados pelo artista. Com a realização desta atividade é possível explorar estilos de épocas diferentes, inventar novas cenas, interferir ou reinterpretar a obra do artista.
4º PASSO: Os educando farão a auto-avaliação respondendo os seguintes questionamentos:
1. Representei a obra com coerência, de acordo com os detalhes existentes na obra?
2. Fiz as marcações, isto é, o que o artista expressou em sua obra?
3. Realizei uma releitura da tela que representei?
4. Representei a idéia do artista de forma adequada?
5º PASSO: A avaliação dar-se-á obedecendo aos seguintes critérios:
1. Estar capacitado a emitir opiniões sobre a atividade teatral, com clareza e critérios fundamentados, sem discriminação estética ou de gênero;
2. Estar capacitado para criar cenas escritas ou encenadas, reconhecendo e organizando os recursos para sua estruturação;
3. Detectar o grau de envolvimento e entrega dos educando nas atividades propostas.
V. Cronograma das Atividades:
Data Atividade Realizada
08 – 09 – 2009. Pesquisa no Museu virtual do Louvre. 2h
15 – 09 – 2009. Roda de Leitura. 1h
22 – 09 – 2009. Realização da atividade Tela Viva. 2h
29 – 09 – 2009. Auto-avaliação 1h
06 – 10 – 2009. Avaliação 1h
VI. Referência Bibliográfica:
1. Brasil. Secretaria de Educação Fundamental. Parâmetros Curriculares Nacionais: Arte / Secretaria de Educação Fundamental. – Brasília : MEC / SEF, 1998. 116p.
Portfólio
Quem Sou?
Marcelo Teles de Matos da Silva professor de Artes na Escola Estadual de Ensino Fundamental e Médio Raimundo Magalhães.
Hipertexto é o termo que remete a um texto em formato digital, ao qual agrega-se outros conjuntos de informação na forma de blocos de textos, palavras, imagens ou sons, cujo acesso se dá através de referências específicas denominadas hiperlinks, ou simplesmente links.
Esses links ocorrem na forma de termos destacados no corpo de texto principal, ícones gráficos ou imagens e têm a função de interconectar os diversos conjuntos de informação, oferecendo acesso sob demanda as informações que estendem ou complementam o texto principal.
O conceito de "linkar" ou de "ligar" textos foi criado por Ted Nelson nos anos 1960 e teve como influência o pensador francês Roland Barthes, que concebeu em seu livro S/Z o conceito de "Lexia" que seria a ligação de textos com outros textos.
O hipertexto só existe para o leitor depois que o computador o exibe e cada acto de leitura pode então funcionar como recriação (quer no sentido de criar de novo quer como divertimento) textual.
Os criadores Michael Joyce e Stuart Moulthrop, por exemplo, utilizaram as infinitas potencialidades literárias e ficcionais do hipertexto com obras concebidas para computadores Macintosh, respectivamente, Afternoon: A Story (1990) e Victory Gardens (1990), onde o leitor pode navegar entre diferentes lexias, a designação de Barthes que mais se aproxima das unidades de informação que compõem o hipertexto.
De notar também que o autor de um hipertexto não mais pode colocar-se numa posição de omnisciência sobre o texto, ao contrário do autor tradicional que controla (ou cria personagens que controlam) de alguma forma o sentido da leitura e os passos lineares do leitor.
O autor de um hipertexto não pode começar nem acabar a sua obra, pois esses limites, pela sua natureza dinâmica, estão sempre entreabertos à criatividade literária do leitor e à sua competência tecnológica também. A omnisciência hipertextual é agora uma experiência colectiva e ilimitada, nunca se podendo fechar a si própria num único sentido.
Vídeo sobre Hipertexto
Vídeo do Eproinfro.
Marcelo Teles de Matos da Silva professor de Artes na Escola Estadual de Ensino Fundamental e Médio Raimundo Magalhães.
Hipertexto é o termo que remete a um texto em formato digital, ao qual agrega-se outros conjuntos de informação na forma de blocos de textos, palavras, imagens ou sons, cujo acesso se dá através de referências específicas denominadas hiperlinks, ou simplesmente links.
Esses links ocorrem na forma de termos destacados no corpo de texto principal, ícones gráficos ou imagens e têm a função de interconectar os diversos conjuntos de informação, oferecendo acesso sob demanda as informações que estendem ou complementam o texto principal.
O conceito de "linkar" ou de "ligar" textos foi criado por Ted Nelson nos anos 1960 e teve como influência o pensador francês Roland Barthes, que concebeu em seu livro S/Z o conceito de "Lexia" que seria a ligação de textos com outros textos.
O hipertexto só existe para o leitor depois que o computador o exibe e cada acto de leitura pode então funcionar como recriação (quer no sentido de criar de novo quer como divertimento) textual.
Os criadores Michael Joyce e Stuart Moulthrop, por exemplo, utilizaram as infinitas potencialidades literárias e ficcionais do hipertexto com obras concebidas para computadores Macintosh, respectivamente, Afternoon: A Story (1990) e Victory Gardens (1990), onde o leitor pode navegar entre diferentes lexias, a designação de Barthes que mais se aproxima das unidades de informação que compõem o hipertexto.
De notar também que o autor de um hipertexto não mais pode colocar-se numa posição de omnisciência sobre o texto, ao contrário do autor tradicional que controla (ou cria personagens que controlam) de alguma forma o sentido da leitura e os passos lineares do leitor.
O autor de um hipertexto não pode começar nem acabar a sua obra, pois esses limites, pela sua natureza dinâmica, estão sempre entreabertos à criatividade literária do leitor e à sua competência tecnológica também. A omnisciência hipertextual é agora uma experiência colectiva e ilimitada, nunca se podendo fechar a si própria num único sentido.
Vídeo sobre Hipertexto
Vídeo do Eproinfro.
Plano de Aula
Plano de Aula
E-proinfo
Sena Madureira Acre, 09 de dezembro de 2009.
ESCOLA ESTADUAL DE ENSINO FUNDAMENTAL RAIMUNDO MAGALHAES
SÉRIE: 5ª
DISCIPLINA: ARTES
PROFESSOR: MARCELO TELES DE MATOS DA SILVA
DISCIPLINA: Português
PROFESSOR: Edilene da Silva
Carga Horária
• 4 Horas
Conteúdo de estudo
• Os Grandes Mestres da Pintura Brasileira, Tarsila do Amaral, Anita Malfatti e Portinari.
Objetivo Geral
• Conhecer os aspectos técnicos do ensino de Arte no Brasil;
• Compreender que a Arte brasileira representa uma das formas de linguagem visuais;
• Refletir que o uso da Arte brasileira, pelos grandes mestres e uma forma de valorizar a cultura.
Objetivos específicos
• Conhecer os grandes mestres;
• Compreender as diversas obras artísticas e fazer uma percepção entre elas, e ver qual a mensagem que ela passa.
Metodologia
• Chamar a atenção dos alunos sobre as obras de Tarsila do Amaral, Anita Malfatti e Portinari.
• Leitura e discursão das obras;
• Pedir que os alunos produzissem trabalhos feitos pelos grandes mestres.
Recursos Didáticos
• Quadro-negro, Giz, Cartolinas, pincel, Régua, Lápis de cor, obras dos mestres.
Cronograma
Tempo Ambiente Dias
1hora Para Preparar a sala e os materiais Segunda-feira
30 minutos Para a execução das atividades Segunda-feira
1hora Apresentação da atividade Terça-feira
1/2 horas Avaliação da atividade Quarta-feira
Avaliação da(s) Atividade(s)
• Dar-se-á através de exposições dos trabalhos produzidos pelos alunos;
• Debates;
Bibliografia
Arte no cotidiano escolar
Solange Valadares Célia Diniz
Volume 3
Editora Fapi
8ª edição Outubro de 2001
Marcelo Teles de Matos da Silva
E-proinfo
Sena Madureira Acre, 09 de dezembro de 2009.
ESCOLA ESTADUAL DE ENSINO FUNDAMENTAL RAIMUNDO MAGALHAES
SÉRIE: 5ª
DISCIPLINA: ARTES
PROFESSOR: MARCELO TELES DE MATOS DA SILVA
DISCIPLINA: Português
PROFESSOR: Edilene da Silva
Carga Horária
• 4 Horas
Conteúdo de estudo
• Os Grandes Mestres da Pintura Brasileira, Tarsila do Amaral, Anita Malfatti e Portinari.
Objetivo Geral
• Conhecer os aspectos técnicos do ensino de Arte no Brasil;
• Compreender que a Arte brasileira representa uma das formas de linguagem visuais;
• Refletir que o uso da Arte brasileira, pelos grandes mestres e uma forma de valorizar a cultura.
Objetivos específicos
• Conhecer os grandes mestres;
• Compreender as diversas obras artísticas e fazer uma percepção entre elas, e ver qual a mensagem que ela passa.
Metodologia
• Chamar a atenção dos alunos sobre as obras de Tarsila do Amaral, Anita Malfatti e Portinari.
• Leitura e discursão das obras;
• Pedir que os alunos produzissem trabalhos feitos pelos grandes mestres.
Recursos Didáticos
• Quadro-negro, Giz, Cartolinas, pincel, Régua, Lápis de cor, obras dos mestres.
Cronograma
Tempo Ambiente Dias
1hora Para Preparar a sala e os materiais Segunda-feira
30 minutos Para a execução das atividades Segunda-feira
1hora Apresentação da atividade Terça-feira
1/2 horas Avaliação da atividade Quarta-feira
Avaliação da(s) Atividade(s)
• Dar-se-á através de exposições dos trabalhos produzidos pelos alunos;
• Debates;
Bibliografia
Arte no cotidiano escolar
Solange Valadares Célia Diniz
Volume 3
Editora Fapi
8ª edição Outubro de 2001
Marcelo Teles de Matos da Silva
quinta-feira, 26 de novembro de 2009
Plano de Aula
I. Objetivo Geral
Conduzir os educando a pesquisarem e reconhecerem os elementos construtivos da linguagem visual.
II. Objetivos Específicos:
• Exercitar a percepção e a produção artística nas diferentes linguagens;
• Freqüentar e saber utilizar as fontes documentais de arte, valorizando os modos de preservação, conservação e restauração dos acervos das imagens e objetos presentes em variados meios culturais, físicos e visuais como: museus, praças, galerias...
III. Competências / Habilidades
• Observação da presença e transformação dos elementos básicos das diversas formas de linguagens;
• Descoberta, observação e análise crítica de elementos e formas visuais na configuração do meio ambiente construído;
• Reconhecimento da variedade de significados expressivos, comunicativos e de valor simbólico nas formas visuais e suas conexões temporais, geográficos e culturais.
IV. Metodologia
1º PASSO: O professor explicará aos alunos que eles irão ao laboratório de informática da escola e acessar o endereço eletrônico do museu do Louvre e visitar as galerias e visualizem o contexto histórico e social que cada uma das obras analisada foi produzida.
2º PASSO: Após a visita dos educandos ao museu, realizaremos uma roda de leitura, onde os alunos apresentarão sua visão crítica sobre algumas obras observadas.
3º PASSO: Dividir a turma em grupos através da dinâmica dos bombons coloridos. Depois de formados os grupos realizarão a atividade Tela Viva. Esta é uma atividade que propõe a leitura dramática da obra selecionada por cada grupo. Os educando fazem a leitura e a recriação da tela, personificando, por meio do teatro, os elementos ou personagens pintados pelo artista. Com a realização desta atividade é possível explorar estilos de épocas diferentes, inventar novas cenas, interferir ou reinterpretar a obra do artista.
4º PASSO: Os educando farão a auto-avaliação respondendo os seguintes questionamentos:
1. Representei a obra com coerência, de acordo com os detalhes existentes na obra?
2. Fiz as marcações, isto é, o que o artista expressou em sua obra?
3. Realizei uma releitura da tela que representei?
4. Representei a idéia do artista de forma adequada?
5º PASSO: A avaliação dar-se-á obedecendo aos seguintes critérios:
1. Estar capacitado a emitir opiniões sobre a atividade teatral, com clareza e critérios fundamentados, sem discriminação estética ou de gênero;
2. Estar capacitado para criar cenas escritas ou encenadas, reconhecendo e organizando os recursos para sua estruturação;
3. Detectar o grau de envolvimento e entrega dos educando nas atividades propostas.
V. Cronograma das Atividades:
Data Atividade Realizada
08 – 09 – 2009. Pesquisa no Museu virtual do Louvre. 2h
15 – 09 – 2009. Roda de Leitura. 1h
22 – 09 – 2009. Realização da atividade Tela Viva. 2h
29 – 09 – 2009. Auto-avaliação 1h
06 – 10 – 2009. Avaliação 1h
VI. Referência Bibliográfica:
1. Brasil. Secretaria de Educação Fundamental. Parâmetros Curriculares Nacionais: Arte / Secretaria de Educação Fundamental. – Brasília : MEC / SEF, 1998. 116p.
Conduzir os educando a pesquisarem e reconhecerem os elementos construtivos da linguagem visual.
II. Objetivos Específicos:
• Exercitar a percepção e a produção artística nas diferentes linguagens;
• Freqüentar e saber utilizar as fontes documentais de arte, valorizando os modos de preservação, conservação e restauração dos acervos das imagens e objetos presentes em variados meios culturais, físicos e visuais como: museus, praças, galerias...
III. Competências / Habilidades
• Observação da presença e transformação dos elementos básicos das diversas formas de linguagens;
• Descoberta, observação e análise crítica de elementos e formas visuais na configuração do meio ambiente construído;
• Reconhecimento da variedade de significados expressivos, comunicativos e de valor simbólico nas formas visuais e suas conexões temporais, geográficos e culturais.
IV. Metodologia
1º PASSO: O professor explicará aos alunos que eles irão ao laboratório de informática da escola e acessar o endereço eletrônico do museu do Louvre e visitar as galerias e visualizem o contexto histórico e social que cada uma das obras analisada foi produzida.
2º PASSO: Após a visita dos educandos ao museu, realizaremos uma roda de leitura, onde os alunos apresentarão sua visão crítica sobre algumas obras observadas.
3º PASSO: Dividir a turma em grupos através da dinâmica dos bombons coloridos. Depois de formados os grupos realizarão a atividade Tela Viva. Esta é uma atividade que propõe a leitura dramática da obra selecionada por cada grupo. Os educando fazem a leitura e a recriação da tela, personificando, por meio do teatro, os elementos ou personagens pintados pelo artista. Com a realização desta atividade é possível explorar estilos de épocas diferentes, inventar novas cenas, interferir ou reinterpretar a obra do artista.
4º PASSO: Os educando farão a auto-avaliação respondendo os seguintes questionamentos:
1. Representei a obra com coerência, de acordo com os detalhes existentes na obra?
2. Fiz as marcações, isto é, o que o artista expressou em sua obra?
3. Realizei uma releitura da tela que representei?
4. Representei a idéia do artista de forma adequada?
5º PASSO: A avaliação dar-se-á obedecendo aos seguintes critérios:
1. Estar capacitado a emitir opiniões sobre a atividade teatral, com clareza e critérios fundamentados, sem discriminação estética ou de gênero;
2. Estar capacitado para criar cenas escritas ou encenadas, reconhecendo e organizando os recursos para sua estruturação;
3. Detectar o grau de envolvimento e entrega dos educando nas atividades propostas.
V. Cronograma das Atividades:
Data Atividade Realizada
08 – 09 – 2009. Pesquisa no Museu virtual do Louvre. 2h
15 – 09 – 2009. Roda de Leitura. 1h
22 – 09 – 2009. Realização da atividade Tela Viva. 2h
29 – 09 – 2009. Auto-avaliação 1h
06 – 10 – 2009. Avaliação 1h
VI. Referência Bibliográfica:
1. Brasil. Secretaria de Educação Fundamental. Parâmetros Curriculares Nacionais: Arte / Secretaria de Educação Fundamental. – Brasília : MEC / SEF, 1998. 116p.
Quem Sou?
Quem Sou?
Marcelo Teles de Matos da Silva professor de Artes na Escola Estadual de Ensino Fundamental e Médio Raimundo Magalhães.
Hipertexto é o termo que remete a um texto em formato digital, ao qual agrega-se outros conjuntos de informação na forma de blocos de textos, palavras, imagens ou sons, cujo acesso se dá através de referências específicas denominadas hiperlinks, ou simplesmente links.
Esses links ocorrem na forma de termos destacados no corpo de texto principal, ícones gráficos ou imagens e têm a função de interconectar os diversos conjuntos de informação, oferecendo acesso sob demanda as informações que estendem ou complementam o texto principal.
O conceito de "linkar" ou de "ligar" textos foi criado por Ted Nelson nos anos 1960 e teve como influência o pensador francês Roland Barthes, que concebeu em seu livro S/Z o conceito de "Lexia" que seria a ligação de textos com outros textos.
O hipertexto só existe para o leitor depois que o computador o exibe e cada acto de leitura pode então funcionar como recriação (quer no sentido de criar de novo quer como divertimento) textual.
Os criadores Michael Joyce e Stuart Moulthrop, por exemplo, utilizaram as infinitas potencialidades literárias e ficcionais do hipertexto com obras concebidas para computadores Macintosh, respectivamente, Afternoon: A Story (1990) e Victory Gardens (1990), onde o leitor pode navegar entre diferentes lexias, a designação de Barthes que mais se aproxima das unidades de informação que compõem o hipertexto.
De notar também que o autor de um hipertexto não mais pode colocar-se numa posição de omnisciência sobre o texto, ao contrário do autor tradicional que controla (ou cria personagens que controlam) de alguma forma o sentido da leitura e os passos lineares do leitor.
O autor de um hipertexto não pode começar nem acabar a sua obra, pois esses limites, pela sua natureza dinâmica, estão sempre entreabertos à criatividade literária do leitor e à sua competência tecnológica também. A omnisciência hipertextual é agora uma experiência colectiva e ilimitada, nunca se podendo fechar a si própria num único sentido.
Vídeo sobre Hipertexto
Vídeo do Eproinfro.
Marcelo Teles de Matos da Silva professor de Artes na Escola Estadual de Ensino Fundamental e Médio Raimundo Magalhães.
Hipertexto é o termo que remete a um texto em formato digital, ao qual agrega-se outros conjuntos de informação na forma de blocos de textos, palavras, imagens ou sons, cujo acesso se dá através de referências específicas denominadas hiperlinks, ou simplesmente links.
Esses links ocorrem na forma de termos destacados no corpo de texto principal, ícones gráficos ou imagens e têm a função de interconectar os diversos conjuntos de informação, oferecendo acesso sob demanda as informações que estendem ou complementam o texto principal.
O conceito de "linkar" ou de "ligar" textos foi criado por Ted Nelson nos anos 1960 e teve como influência o pensador francês Roland Barthes, que concebeu em seu livro S/Z o conceito de "Lexia" que seria a ligação de textos com outros textos.
O hipertexto só existe para o leitor depois que o computador o exibe e cada acto de leitura pode então funcionar como recriação (quer no sentido de criar de novo quer como divertimento) textual.
Os criadores Michael Joyce e Stuart Moulthrop, por exemplo, utilizaram as infinitas potencialidades literárias e ficcionais do hipertexto com obras concebidas para computadores Macintosh, respectivamente, Afternoon: A Story (1990) e Victory Gardens (1990), onde o leitor pode navegar entre diferentes lexias, a designação de Barthes que mais se aproxima das unidades de informação que compõem o hipertexto.
De notar também que o autor de um hipertexto não mais pode colocar-se numa posição de omnisciência sobre o texto, ao contrário do autor tradicional que controla (ou cria personagens que controlam) de alguma forma o sentido da leitura e os passos lineares do leitor.
O autor de um hipertexto não pode começar nem acabar a sua obra, pois esses limites, pela sua natureza dinâmica, estão sempre entreabertos à criatividade literária do leitor e à sua competência tecnológica também. A omnisciência hipertextual é agora uma experiência colectiva e ilimitada, nunca se podendo fechar a si própria num único sentido.
Vídeo sobre Hipertexto
Vídeo do Eproinfro.
O que é Hipertexto?
Hipertexto é o termo que remete a um texto em formato digital, ao qual agrega-se outros conjuntos de informação na forma de blocos de textos, palavras, imagens ou sons, cujo acesso se dá através de referências específicas denominadas hiperlinks, ou simplesmente links.
Esses links ocorrem na forma de termos destacados no corpo de texto principal, ícones gráficos ou imagens e têm a função de interconectar os diversos conjuntos de informação, oferecendo acesso sob demanda as informações que estendem ou complementam o texto principal.
O conceito de "linkar" ou de "ligar" textos foi criado por Ted Nelson nos anos 1960 e teve como influência o pensador francês Roland Barthes, que concebeu em seu livro S/Z o conceito de "Lexia" que seria a ligação de textos com outros textos.
O hipertexto só existe para o leitor depois que o computador o exibe e cada acto de leitura pode então funcionar como recriação (quer no sentido de criar de novo quer como divertimento) textual.
Os criadores Michael Joyce e Stuart Moulthrop, por exemplo, utilizaram as infinitas potencialidades literárias e ficcionais do hipertexto com obras concebidas para computadores Macintosh, respectivamente, Afternoon: A Story (1990) e Victory Gardens (1990), onde o leitor pode navegar entre diferentes lexias, a designação de Barthes que mais se aproxima das unidades de informação que compõem o hipertexto.
De notar também que o autor de um hipertexto não mais pode colocar-se numa posição de omnisciência sobre o texto, ao contrário do autor tradicional que controla (ou cria personagens que controlam) de alguma forma o sentido da leitura e os passos lineares do leitor.
O autor de um hipertexto não pode começar nem acabar a sua obra, pois esses limites, pela sua natureza dinâmica, estão sempre entreabertos à criatividade literária do leitor e à sua competência tecnológica também. A omnisciência hipertextual é agora uma experiência colectiva e ilimitada, nunca se podendo fechar a si própria num único sentido.
Marcelo Teles.
Esses links ocorrem na forma de termos destacados no corpo de texto principal, ícones gráficos ou imagens e têm a função de interconectar os diversos conjuntos de informação, oferecendo acesso sob demanda as informações que estendem ou complementam o texto principal.
O conceito de "linkar" ou de "ligar" textos foi criado por Ted Nelson nos anos 1960 e teve como influência o pensador francês Roland Barthes, que concebeu em seu livro S/Z o conceito de "Lexia" que seria a ligação de textos com outros textos.
O hipertexto só existe para o leitor depois que o computador o exibe e cada acto de leitura pode então funcionar como recriação (quer no sentido de criar de novo quer como divertimento) textual.
Os criadores Michael Joyce e Stuart Moulthrop, por exemplo, utilizaram as infinitas potencialidades literárias e ficcionais do hipertexto com obras concebidas para computadores Macintosh, respectivamente, Afternoon: A Story (1990) e Victory Gardens (1990), onde o leitor pode navegar entre diferentes lexias, a designação de Barthes que mais se aproxima das unidades de informação que compõem o hipertexto.
De notar também que o autor de um hipertexto não mais pode colocar-se numa posição de omnisciência sobre o texto, ao contrário do autor tradicional que controla (ou cria personagens que controlam) de alguma forma o sentido da leitura e os passos lineares do leitor.
O autor de um hipertexto não pode começar nem acabar a sua obra, pois esses limites, pela sua natureza dinâmica, estão sempre entreabertos à criatividade literária do leitor e à sua competência tecnológica também. A omnisciência hipertextual é agora uma experiência colectiva e ilimitada, nunca se podendo fechar a si própria num único sentido.
Marcelo Teles.
Assinar:
Postagens (Atom)
